KM 31

Un soir, alors qu'elle parcourt la route du Désert des lions au Mexique, Agata renverse un enfant au kilomètre 31 ; descendue de la voiture pour lui porter secours, elle s'aperçoit que le corps a disparu et est à son tour renversée par une voiture qui ne s'arrête pas. Au même moment de l'accident, Catalina, la sœur jumelle d'Agata, perçoit ce qui s'est passé et se rend immédiatement au kilomètre 31 avec son petit ami Nuno. Agata perd ses jambes et reste dans le coma, mais sa sœur, Nuno et Omar, le petit ami d'Agata, soupçonnent qu'il se passe quelque chose de bizarre sur ce tronçon de route et commencent donc à enquêter, révélant un terrible fait de sang survenu dans le passé. Les Espagnols sont doués pour faire des films d'horreur ; ils l'ont prouvé par le passé (De Ossorio et Franco, par exemple) et le prouvent aujourd'hui, surtout grâce à la Filmax de Julio Fernandez qui produit certains des plus grands talents européens (un nom parmi d'autres, Jaume Balagueró). Les Espagnols, de plus, sont doués pour faire des films de fantômes, si riches de suggestions néogothiques ou pleins d'originalité représentative. On ne comprend donc pas bien pourquoi le Mexicain d'adoption espagnole Rigoberto Castaneda a réalisé « Km 31 » en regardant ouvertement vers le film de fantômes oriental, alors qu'il avait des exemples célèbres (et peut-être même plus valables) chez lui. Le ghost movie asiatique très exploité après le succès de « The Ring » et « The Grudge » est devenu omniprésent, avec ses rythmes, ses symboles et ses histoires. Des fantômes rancuniers et vengeurs, des femmes inquiétantes aux longs cheveux noirs et aux robes blanches, des enfants nus et laiteux prêts à apparaître dans le dos au moment le moins opportun, ces ingrédients qui sembleraient être ceux de n'importe quel « The Grudge » ont été adoptés avec lassitude dans « Km 31 ». Disons pourtant que le manque total d'originalité contenue de « Km 31 » ne représente pas son défaut principal, aussi parce que certaines situations qui exploitent l'effet j-horror semblent ici gagnantes et suffisamment suggestives. Ce qui dérange davantage, c'est le grand manque de soin scénaristique de l'ensemble du film : le même Castaneda compose un script tout à fait insuffisant qui met en scène, outre les clichés connus du genre, des personnages évanescents (et je ne parle pas seulement des fantômes !) et un sens de confusion générale qui rend même la vision difficile. De Catalina et Agata (toutes deux interprétées par Iliana Fox) on ne connaît qu'un événement traumatique lié à la mort de leur mère… le traumatisme habituel et connu destiné à marquer à vie, en somme. Sur les autres personnages, il y a un passage paresseux qui les rend de simples marionnettes entre les mains des événements, comme Nuno, interprété par Adrià Collado ; des personnages encore désavantagés par des dialogues laids et particulièrement lourds. Castaneda a ensuite démontré qu'il n'avait pas les idées très claires et, par réflexe, le spectateur non plus ne les aura à la fin de la vision. Dans l'histoire, en effet, des personnages et des événements sont jetés de manière un peu terroriste, puis ne sont pas approfondis ou totalement laissés de côté ; de plus, l'histoire principale semble tomber dans trop de trous qui rendent difficile la compréhension complète de celle-ci. Le film commence en attirant l'attention sur le kilomètre 31, c'est-à-dire ce tronçon de route hanté et les nombreux accidents qui s'y produisent, mais après un certain temps, l'attention est détournée vers la forêt, la rivière, les égouts, faisant ainsi tomber la suggestion liée au lieu hanté. On introduit ensuite immédiatement le lien psychique existant entre Agata et Catalina, mais à l'exception de quelques cauchemars de cette dernière, la chose n'est pas du tout développée et bientôt abandonnée. On parle d'un guetteur de l'au-delà, d'une tragédie survenue au siècle précédent, mais cet aspect n'est pas bien soigné et semble seulement évoqué pour fournir une explication superficielle à la succession des événements. Pourtant, on doit reconnaître à Castaneda un bon travail avec la caméra, fait de mouvements suggestifs et de cadrages parfaits pour souligner l'impalpabilité des événements, souvent fonctionnels pour charger la scène de tension. Cela fait sourire la mention en début de film « Inspiré de faits réels », puisque le spectateur est ensuite plongé dans l'irréalité pure. Cela mérite pourtant une demi-courge de plus.