TRANSSIBERIAN

Roy et Jessie, un couple dévoué à la bienfaisance et qui suit assidûment leur paroisse, se trouvent à devoir emprunter la Transsibérienne pour rentrer d'une mission caritative en Chine. Dans le train, les deux rencontrent et se lient d'amitié avec le couple ambigu formé par les jeunes Carlos et Abby qui contrebandent des matriochkas. Le voyage qui semble initialement serein et agréable prendra bientôt une direction inattendue et dangereuse. Souvent, un film direct-to-video révèle dès le départ sa nature, que ce soit par les acteurs ou les auteurs inconnus, le faible budget, ou des éléments que l'on ne veut ou ne peut pas montrer dans une salle de cinéma, mais « Transsiberian » » nous précisons dès maintenant » ne rentre dans aucune de ces catégories, et pourtant il n'a pas bénéficié de passages cinématographiques, arrivant chez nous directement en vidéo à domicile. De plus, avec un retard considérable. « Transsiberian » est un thriller, mais c'est un thriller qui cache sa beauté dans la découverte, dans le fait de ne pas rendre ses intentions claires jusqu'à la fin, dans sa capacité à nous emmener au fond d'un couloir pour tourner brusquement et nous faire atterrir dans un espace tout à fait différent, nouveau et inattendu. "La vie n'est pas faite de nuances, nous vivons dans un monde de contrastes" nous est-il dit au début et le film est déjà là, avec sa photographie peu nette, « bruyante » et désaturée, nous contredisant avec l'image ce qui sera ensuite remis en question directement au niveau narratif. Les personnages réussissent à s'échapper des stéréotypes du couple innocent et heureux mais monotone et de celui qui vit au jour le jour pour ne pas affronter la vie, nous présentant pour chacun d'eux des nuances qui remettent continuellement en question leurs caractères et leurs personnalités respectifs. Pendant les 40 premières minutes, on assiste à un drame captivant de caractère sentimental qui implique Julie et Carlos pour ensuite faire basculer tout dans le thriller, mais le registre change une troisième fois pour la dernière partie du travail. Nos idées sur les personnages changent à chaque rebondissement et à chaque virage du film, remettant continuellement en doute leurs caractères psychologiques et leurs motivations, nous plongeant dans un labyrinthe claustrophobe d'incertitudes. Personne n'est ce qu'il semble être ou plutôt tous le sont, mais le film nous fait continuellement penser que nous sommes hors piste. Le réalisateur est Brad Anderson, célèbre pour « Session 9 » et l'excellent « L'Homme sans sommeil », qui ici, bien qu'il manipule tout de manière complètement différente du point de vue technique, fait un excellent travail avec un budget limité et avec la caméra à la main, réussissant à bien capturer ce sens de claustrophobie et d'immobilité qui enveloppe et enferme les protagonistes dans le train, espace dans lequel se déroule presque la totalité du film. Le casting artistique est composé de Woody Harrelson (« Hunger Games », « London Boulevard »), Emily Mortimer (« Shutter Island »), Eduardo Noriega (« The Last Stand ») et de Kate Mara (« 127 heures »), tous parfaitement dans leur rôle et tout à fait convaincants. L'agent est en outre interprété par le toujours excellent Ben Kingsley qui se propose ici en version ambiguë et inquiétante, proprement dans le style de « Shutter Island ». Certes, quelques défauts dans le film sont notables, comme sa durée excessive ou la répétitivité de certaines situations, ce qui, dans son ensemble, ne donne pas plus de tant de dérangement. Difficile donc de comprendre la raison pour laquelle un film de ce genre a reçu si peu d'attention de la part de la distribution italienne malgré la qualité, le casting et le réalisateur. En conclusion, nous ne nous trouvons pas devant un chef-d'œuvre ou quelque chose de complètement nouveau, mais cela vaut quand même la peine de le récupérer.