KAÏRO

Dans une petite ville du Japon, des événements étranges commencent à se produire : de nombreuses personnes disparaissent sans laisser de trace, d'autres recourent au suicide et un mystérieux site internet, affichant des pièces sombres avec des images floues et suivi de la question "Voulez-vous rencontrer un fantôme ?", se répand rapidement sur les ordinateurs de la ville japonaise. À la suite de ces événements étranges, le jeune Michi, avec l'aide d'une experte en informatique tout aussi jeune, commence à enquêter sur ce qui se passe et découvrira qu'une force surnaturelle se cache derrière tout cela, qui se propage par ordinateur et qui est déterminée à exterminer l'humanité. Nous sommes en 2001 lorsque, au Japon, de l'esprit de Kiyoshi Kurosawa, naît ce petit film d'horreur qui, en très peu de temps, parvient à s'emparer du titre de "cult" et qui semble vouloir être un véritable chef-d'œuvre du cinéma nippon. Kurosawa écrit et dirige un film inhabituel, un film d'horreur extrêmement prétentieux qui décide de s'auto-exalter en se cachant derrière des thèmes philosophiques ; en effet, le film en question cherche à être une profonde réflexion sur la solitude et sur ce qu'elle peut causer, montrant l'individu comme un être minuscule et insignifiant inséré et dispersé dans une société qui n'offre pas de grandes capacités d'interaction ; il veut également fournir une lourde critique de la technologie, vue comme une menace absolue et comme une source de destruction pour l'homme. Mais on comprend dès le début que ces thèmes ont été introduits uniquement pour élever le produit au rang de film "sérieux" (surtout le sujet de la "solitude") et qu'ils semblent décidément déplacés car Kurosawa semble avoir du mal à traiter ces sujets "philosophiques", de sorte que tout ne sera qu'effleuré verbalement dans certaines scènes mais rien ne sera communiqué visuellement. Donc, comment doit-on considérer "Kairo" ? Devons-nous nous adapter au bruit courant et considérer nous aussi ce film comme un véritable chef-d'œuvre du cinéma japonais en nous adaptant à cette tendance qui considère tout film oriental né entre la fin des années quatre-vingt-dix et le début des années deux mille comme un chef-d'œuvre (quels que soient les vrais résultats obtenus par l'œuvre) ? Peut-être serait-il plus honnête d'évaluer ce "Kairo" pour ce qu'il est en réalité, c'est-à-dire un film excessivement surévalué qui, avec beaucoup de difficulté, parvient à être digéré par le spectateur moyen. En effet, nous avons affaire à un film extrêmement lent (mais nous pourrions tranquillement utiliser l'adjectif "ennuyeux") et qui, malgré sa durée considérable (près de deux heures), ne parvient jamais à entrer dans le vif du sujet ; mais le pire travail nous est offert par le scénario désastreux qui semble trop confus, bâclé et orné de nombreux trous et trouvailles hâtives peu appropriées. D'autres aspects négatifs du film peuvent être trouvés dans les dialogues banals (mais cela pourrait être dû à une adaptation italienne), dans l'absence totale de tension ou de suspense et dans la représentation esthétique des fantômes qui, contrairement à ce que savent faire les Orientaux dans leurs films, ici ne sont pas du tout effrayants ou inquiétants, mais apparaissent ridicules et ne parviennent pas à s'intégrer dans le paysage environnant en raison d'effets numériques datés. Cependant, le film n'est pas exempt de qualités, car il bénéficie d'une histoire sûrement originale et intrigante (mais malheureusement mal développée) et d'un bon usage des décors, surtout dans la deuxième moitié du film où nous assistons à une ville japonaise typiquement déserte, un véritable scénario post-apocalyptique sûrement d'un grand impact visuel. Le film en question, "Kairo", est resté inédit en Italie jusqu'à la sortie cet été de son remake américain, "Pulse" ; le film de Kurosawa a ainsi fait une brève apparition dans les salles italiennes pendant un seul week-end à la fin du mois d'août et a été récemment distribué en vidéo à domicile par Mediafilm sous le nom "Pulse – l'originale".