SHUTTLE

Mel et Jules sont deux filles de retour d'un voyage au Mexique. Arrivées à l'aéroport de Boston en pleine nuit et ayant dû attendre pour récupérer la valise de Mel, perdue, les deux filles décident de rentrer chez elles en navette, l'un de ces minibus privés qui relient l'aéroport au centre-ville. Avec elles dans le véhicule, deux garçons qui les ont repérées depuis l'aéroport et qui veulent tenter leur chance, et un homme très anxieux qui a hâte de rentrer chez lui. Après avoir tourné en rond dans les rues désertes de la ville et un accident qui force la navette à s'arrêter, les passagers découvrent que le conducteur du véhicule a de mauvaises intentions. Vous savez quel est le problème principal d'un film qui pourrait avoir toutes les potentialités d'un culte et qui, en réalité, se révèle être juste un petit film ? C'est de commencer du mauvais pied. Edward Anderson, qui écrit et dirige "Shuttle – Le dernier trajet vers l'obscurité", commet l'erreur de rendre l'histoire peu plausible dès le début, en se trompant sur les temps et les lieux de telle sorte qu'à la fin de la vision, avec tous les rebondissements révélés, le spectateur s'exclame "Mais une chose pareille ne serait jamais possible !". En somme, si les fondations du matériau utilisé ne sont pas adéquates, l'édifice s'effondre tôt ou tard. Anderson construit une histoire fascinante qui, pour certains aspects, s'approche du genre torture porn, mais les lieux où se déroule l'histoire et les personnes impliquées, ainsi que certains événements présentés, sont en contradiction avec la crédibilité globale. Des films comme "Le monstre de la route de campagne", "Hostel" ou "Turistas", pour ne citer que trois titres proches de "Shuttle", étaient justement situés dans des lieux "insalubres" et éloignés de la soi-disant civilisation, ou leurs habitants étaient de toute façon impliqués dans les faits, de manière à ne laisser aucune échappatoire crédible aux protagonistes. Dans "Shuttle", tout se passe à Boston, dans des lieux publics comme des aéroports et des stations-service, et si le calme irréel de la nuit devrait créer des justifications, il est également vrai que, en 90 minutes de film, des témoins oculaires des événements apparaissent comme s'il pleuvait, les garçons laissent des traces partout, et il y a même une vidéo de surveillance dans la station-service. Dans de telles conditions, comment pouvons-nous croire que les voyous s'en tirent toujours, même en heurtant, en renversant des personnes et en transportant des otages avec les vitres tachées de sang ? Quelque chose ne colle pas forcément. Mais faisons une chose, jouons la carte de la providentielle suspension de l'incrédulité, même si dans ce cas, de manière forcée, et imaginons que les rues de Boston après minuit soient vraiment désertes comme le Grand Canyon, que personne ne profite des vols de nuit à l'aéroport, que les gens ne remarquent pas le chaos, les cris et les explosions. Faisons semblant que tout cela soit possible dans une métropole américaine – même si le dernier point n'est pas si improbable, en effet – et alors profitons du thriller intense de l'ingénu Edward Anderson. Le film commence avec une lenteur presque monotone qui cadre un quintet de voyageurs tombés au mauvais endroit et au mauvais moment. La navette va et vient dans les rues désertes, un mouvement presque hypnotique, anesthésié par la photographie grise et les bavardages des personnages. Puis un mystérieux accident, la situation se dégrade, tout se révèle être un braquage, puis un enlèvement, et la tension monte avec des rebondissements, certains prévisibles, d'autres moins. Les caractères des personnages sont, dans certains cas, taillés à la serpe, mais dans l'ensemble, ils sont plus digestes que la moyenne des productions de ce type, avec le joker des deux protagonistes qui sont assortis avec efficacité (celle qui est plus joyeuse et extravertie et celle qui est plus timide et réfléchie et qui doit aussi se marier) et bien interprétés par Peyton List ("Smallville" ; "Flash Forward") et Cameron Goodman ("La secte des ténèbres"). Le méchant du tour, interprété par le spécialiste Tony Curran ("La légende des hommes extraordinaires" ; "Underworld: Evolution"), est un personnage étrange, difficile à étiqueter comme réussi ou non. D'une part, on penche pour le oui, appréciant son impuissance et sa transformation de mouton en loup, d'autre part, on le voit tomber dans les clichés habituels du monstre indestructible et dans un changement de caractère peut-être trop soudain. Des deux parties dont le film est idéalement divisé, on finit par apprécier davantage la seconde, bien que plus conventionnelle, que la première, trop tirée en longueur et dangereusement statique, où il semble que le scénario tourne en rond comme la navette. Le final, en revanche, est de ceux qui frappent, dur et presque surréaliste, une conclusion qui permet à un film tout compte fait médiocre de rester néanmoins dans l'esprit du spectateur pendant quelques jours, évitant l'oubli auquel tout semblait destiné. Si vous arrivez à surmonter les erreurs ou les imprudences faites au niveau du script, il y a une possibilité que "Shuttle" puisse vous satisfaire, même parce qu'il s'améliore avec le passage des minutes. Pourtant, il y a cet énorme obstacle à surmonter : le manque de crédibilité de toute l'opération. Ajoutez une demi-cervelle.