Mia est emmenée par ses amis Olivia et Eric et par son frère David dans le chalet de montagne où elle passait ses vacances d'enfant ; les quatre, en compagnie de la petite amie de David, ont l'intention de passer un long week-end dans les bois dans le but d'aider Mia à commencer son chemin pour se désintoxiquer. En effet, la fille, après avoir risqué une overdose d'héroïne, a décidé de mettre fin à la drogue. En explorant la cave, les garçons trouvent une mauvaise surprise : les sous-sols de la maison sont décorés avec des chats morts pendus au plafond. Au milieu de cet horrible spectacle, Eric trouve un étrange livre enveloppé dans du fil barbelé, le volume semble très ancien et écrit dans une langue incompréhensible, mais certaines de ses parties ont été traduites. Lorsque le garçon commence à lire ce qui y est écrit, quelque chose d'ancien et très malveillant se réveille dans les bois et commence à posséder les garçons un par un, commençant par Mia.
L'année dernière, beaucoup d'entre nous ont pensé qu'Andrew Goddard avec le magnifique "La maison dans les bois" avait mis une pierre tombale sur le classique scénario des jeunes piégés dans une maison et massacrés par une entité de quelque sorte. En effet, il est difficile de penser à quelque chose de nouveau ou d'innovant après cette comédie infernale scénarisée en collaboration avec le père de "Buffy" Josh Whedon, mais le truc consiste à appliquer une stratégie de pensée transversale très simple. Comment dire quelque chose d'encore intéressant et de minimement nouveau sur un sujet aussi infléchi ? Simple, il suffit de
renoncer à la "vraie" nouveauté et de revenir là où tout a commencé, à ce chef-d'œuvre qui répond au titre de "Evil Dead", "La Maison", pour les spectateurs italiens. Et c'est ce qui s'est passé, car le remake, pardon, le reboot de "Evil Dead" est quelque chose de surprenant, un délire de violence extrême qui réinterprète de manière intelligente et convaincante le matériau de base pour en faire un film tout nouveau et, une fois de plus, réellement effrayant.
La genèse de ce remake remonte à un passé lointain, dans l'intention de la part du bon Sam Raimi de donner une suite à son culte "L'Armée des ténèbres", chose qui n'a jamais réussi entre les engagements de plus en plus coûteux pour le réalisateur et les idées peu claires sur la façon de faire progresser l'histoire. Et ainsi, entre une promesse jamais tenue aux fans et quelques clins d'œil dans ses blockbusters, Raimi a finalement cédé à la folie des remakes, confiant le redémarrage de la saga au jeune débutant uruguayen Fede Alvarez, qui avait impressionné le réalisateur de "Spider-Man" pour un court métrage sur une invasion alien très cliqué sur YouTube, "Ataque de pánico". Raimi, de son côté, met l'argent, produisant pour sa Ghost House Pictures, avec les amis et collègues Robert Tapert et Bruce Campbell, donnant une liberté créative totale au cinéaste et à son scénariste Rodo Sayagues, qui obtiennent un résultat avec les honneurs.
Comme il est juste de le faire pour la réelle utilité d'un remake, "La Maison" version 2013 prend ses distances par rapport au film de 1981 en fournissant un développement de l'histoire que nous connaissons tous entièrement inédit et vraiment réussi. L'intro est déjà explicative, puisque nous sommes immédiatement projetés dans le passé, où nous pouvons avoir un aperçu de l'influence néfaste que les présences qui rôdent autour du chalet ont sur les êtres humains. Après le bref et déjà prometteur prologue, nous faisons la connaissance des personnages principaux de l'aventure, du même nombre mais différents par caractérisation (et noms) de ceux créés par Sam Raimi. Ici, nous apprenons immédiatement le nouveau trait d'union qui lie les protagonistes, les lieux et les motivations de leur présence : rien de week-end insouciant entre amis, mais tentative de désintoxiquer l'un d'eux de la dépendance à l'héroïne. Et c'est déjà à partir de cet élément que les intentions d'Alvarez sont évidentes, fermes sur l'idée d'aborder le film avec un sérieux dramatique plutôt que l'ironie presque surréaliste que Raimi a faite (surtout avec les suites). Le parallélisme entre possession démoniaque et sevrage de stupéfiants n'est pas nouveau, vu que récemment même Eduardo Sanchez a tenté avec des résultats pas vraiment exaltants avec "Lovely Molly", à commencer par le désir d'insinuer le doute que l'histoire soit réellement surnaturelle ou que tout fasse partie du délire de la toxicomane. Mais Alvarez joue avec ce doute uniquement sur le plan intradiégétique, révélant justement au spectateur l'intervention démoniaque dès les premières minutes. Le démon de la drogue est donc seulement une sous-intrigue, un parallélisme qui vit entre les lignes, abandonnant ensuite l'histoire à un délire splatter de ceux que l'on ne voit pas trop fréquemment sur le grand écran.
Proche de l'idée de violence extrême caractéristique de certains films français post-2000, Alvarez y va déjà très fort avec la truculence, la montrant de manière réaliste et en même temps extrêmement exagérée. Les corps des jeunes protagonistes sont martyrisés de la pire manière, avec des amputations, des déchirures et des actes d'auto-mutilation vraiment impressionnants et tout est montré dans un détail extrême, parfois presque ennuyeux dans son ostentation insistante (l'aiguille de la seringue sous l'œil et le bras accroché au reste du corps seulement par un lambeau de chair en sont deux exemples explicites). L'esthétique de la violence et la violation des corps humains atteignent dans le reboot de "La Maison" des niveaux très élevés, accentués également par le réalisme des effets spéciaux qui limitent heureusement la graphisme informatique à de petits "ajustements", laissant le gros au maquillage, aux prothèses et à beaucoup de liquide rouge.
Comme on le disait, les rituels obligatoires qui lient ce film au scénario original étant expédiés, "La Maison" 2013 prend une route autonome, tant dans le déroulement du massacre que dans le développement des personnages, étant entendu que certains éléments topiques du film original - comme la scène de l'enterrement, le pendentif et l'utilisation de la tronçonneuse - sont restés et intégrés dans l'histoire en évitant l'hommage simple.
La gestion des personnages est également satisfaisante, heureusement loin des habituelles caricatures de teen horror et soucieuse de maintenir un ton de sérieux constant en ligne avec l'histoire. Bien sûr, il s'agit pour la plupart de chair à canon, mais fournie de cette dignité qui nous permet de nous attacher à eux, mais surtout dans le cas de Mia, interprétée par une excellente Jane Levy, nous avons également un personnage bien dessiné et complexe, surtout pour les développements métaphoriques qui la conduisent à défier littéralement son démon personnel.
Parmi tous les remakes et reboot tombés ces dix dernières années, "La Maison" est l'un des plus réussis, capable de réinterpréter avec connaissance de cause un classique du passé et réussissant à dire quelque chose de nouveau sur une histoire qui au fil des ans a été racontée tant de fois, trop de fois. De plus, Fede Alvarez sait construire la tension et "La Maison" a des moments de peur vraiment efficaces, capables de tenir littéralement le spectateur collé à son siège.
Ne fuyez pas immédiatement la salle à la fin du film, après le générique, il y a une petite surprise pour tous les fans de la précédente trilogie.
Ajoutez une demi-citrouille.
Commentaires
Commentaires (0)
Commentaires