Il Gobbo di Notre Dame backdrop
Il Gobbo di Notre Dame poster

IL GOBBO DI NOTRE DAME

The Hunchback of Notre Dame

1923 US HMDB
settembre 6, 1923

Dall'omonimo romanzo di Victor Hugo. Il deforme Quasimodo, campanaro a Notre-Dame, si innamora della bella gitana Esmeralda. La ragazza è a sua volta innamorata del soldato Febo, ma è concupita dall'abate Frollo.

Cast

👍 👎 🔥 🧻 👑

Commenti

Commenti (0)

Troupe

Produzione: Carl Laemmle (Producer)Irving Thalberg (Producer)
Sceneggiatura: Chester L. Roberts (Writer)
Fotografia: Robert Newhard (Director of Photography)
Crew: Stephen S. Norton (Cinematography)Virgil Miller (Cinematography)Tony Kornman (Cinematography)Charles J. Stumar (Cinematography)

RECENSIONI (1)

Marco Castellini
Lon Chaney, l’uomo dai mille volti, in una delle sue interpretazioni più riuscite, il deforme e sfortunato gobbo Quasimodo, che vive una vita da “fantasma” nascosto nella cattedrale di Notre Dame. Uno delle produzioni più costose del cinema degli anni venti, con scenografie monumentali (la cattedrale di Notre Dame interamente ricostruita negli studios) e mezzi all’avanguardia per il periodo, al punto che il tutto fu “riciclato” per la versione di “Notre Dame” del ’39. Sicuramente la più orrorifica (e per questo l’unica a comparire recensita sul sito) e riuscita tra le trasposizioni cinematografiche della storia del gobbo Quasimodo.
👍 👎 🔥 🧻 👑

Commenti

Commenti (0)

RECENSIONI DALLA COMMUNITY (1)

CinemaSerf

CinemaSerf

7 /10

I reckon that this has to be the saddest of all love stories ever written - in any language! Although top billing goes to the pathetically grotesque Lon Chaney as the bell-ringer "Quasimodo", I think the plaudits must go to Patsy Ruth Miller as the persecuted gypsy "Esmerelda" in this 1923 adaptation of Victor Hugo's story. The score is hauntingly effective as both battle prejudice, jealousy and enmity from high and low society; with plots for revolution against the rather despotic rule of Louis XI never far from the theme. Chaney's make up is not great, even by the standards of the day, and it would not look out of place in a "Tarzan" film, but that matters little to the wonderfully evocative efforts from director Wallace Worsley to enshrine this classical story of lust, power and sadness to film, with a narrative that emphasises more of the emotional aspects of the story than many of it's successors. Particularly effective is the use of light and staging (partly Parisian, partly Californian) too. 2¼ hours may look long, but this positively flies by - rarely, if ever, making you want it to hurry up. Great stuff.

Recensioni fornite da TMDB