SMILE

Siete amigos deciden pasar unas vacaciones en Marruecos descubriendo los lugares más inusuales y misteriosos del país. Al principio de la aventura, sin embargo, terminan fuera de la carretera y una gitana roba la cámara fotográfica de Clarissa. Determinada de todos modos a inmortalizar todas las etapas del viaje, la chica entra en una tienda de antigüedades y recibe del propietario una vieja Polaroid como regalo. Llegados al primer de los lugares predeterminados, un bosque lúgubre que se dice maldito, los chicos empiezan a morir de formas extrañas y aparentemente relacionadas con la Polaroid de Clarissa, de hecho todas las personas que son fotografiadas parecen condenadas a muerte. La lenta recuperación de la producción del cine de terror italiano se compone de un nuevo fragmento, "Smile", de Francesco Gasperoni, pero, como ha ocurrido con las obras más recientes del género de nuestro país, la calidad es claramente un opcional. Gasperoni, que también se ha ocupado del guion, ha partido de una idea simple e inmediata sobre la cual es bastante fácil construir un argumento memorable, lo que en jerga se llama high concept. El problema de "Smile" es, sin embargo, la incapacidad de utilizar adecuadamente la idea base y la banalidad de la misma. La película es, en efecto, un mix de cosas ya vistas y que no se mezclan bien entre sí. El inicio hace pensar en el terror turístico de moda en estos últimos años: un grupo de jóvenes turistas caracterizados con el molde, un presagio inicial de desgracia, el inevitable "sballo" y luego la matanza. Pero en el momento en que la ligereza introductoria cede paso al peligro, "Smile" asume un enfoque paranormal que raramente se puede encontrar en el terror turístico, generalmente dedicado al horror realista. Y aquí entra en escena el aparato fotográfico maldito que recuerda mucho a la bella ghost story tailandesa "Shutter", pero en lugar de revelar inquietantes presencias ultraterrenas, la Polaroid de los años 60 de "Smile" predice la muerte de manera demasiado similar a como ocurría en "Omen – El presagio" y sobre todo en "Final Destination 3". Por lo tanto, hay jóvenes en busca de diversión – un poco más mayores que la norma de los últimos años –, hay un bosque maldito que sirve para crear el ambiente, hay incluso una inquietante cabaña con una mecedora en el porche (¿qué les recuerda?) y hay el objeto tecnológico vehículo de muerte. En resumen, un batido de lo que puede aparecer en una película de terror pero continuamente todo fuera de lugar. La historia no logra involucrar, los actores parecen a menudo inadecuados para sus roles y muchos desarrollos de la trama parecen forzados, comenzando por la manera en que se introduce la cámara fotográfica. La misma solución del "misterio" es la cosa más banal que puedan imaginar y parece arrojada allí solo por necesidad de cierre narrativo, mostrando también más de un fallo lógico. Sujeto y guion, por lo tanto, son absolutamente reprobados. Luego hay que ver cómo se ha realizado la película y entonces "Smile" puede parecer convincente al menos bajo el aspecto puramente técnico. La obra es una coproducción ítalo-marroquí, realizada con el apoyo del Ministerio de Bienes y Actividades Culturales, de la Escuela de Artes y Oficios de Casablanca y de la Región de Lacio, por lo que, aunque no muchos, los fondos disponibles estaban de todos modos y se nota porque la película presenta una excelente puesta en escena caracterizada por una bella fotografía (obra de Giovanbattista Marras) que logra con funcionalidad alternar los colores cálidos de Marruecos con los fríos de la ubicación boscosa en la que se desarrolla la segunda parte de la película. También las escenografías parecen muy fascinantes (los paisajes de Marruecos) y en parte inusuales para un terror y la misma dirección del esordiente Gasperoni es muy fluida y en algunos casos busca virtuosismos y encuadres originales. El reparto parece un poco cojo ya que no todos los actores resultan creíbles en sus papeles, comenzando por Robert Capelli Jr. (que interpreta a Paul) y Giorgia Masetti (Jameela), a quien se le confía la única escena de desnudo insípida. Por lo demás, tenemos el rostro interesante de Harriet MacMasters-Green (la ficción "Tutti pazzi per amore"), en el papel de la protagonista, y la presencia del único conocido Armand Assante ("Reed"; "American Gangster") en los papeles del misterioso Tollinger. Las numerosas escenas de muerte, sobre las que se sostiene todo el segundo tiempo, son poco imaginativas y muy pudorosas, si no ridículas, atenuando así lo que podía parecer el golpe seguro de la operación. La película, por lo tanto, es todo aquí: un bello empaque para un tema banal y un desarrollo ingenuo y chapucero. Se querría hacer una película con sabor internacional pero se acaba pareciendo (involuntariamente) a esos terrores de serie C que se producían en nuestro país a finales de los años 80: un intento de renacimiento que idealmente continúa la tendencia de quienes llevaron el cine de terror italiano a la muerte. Merece media calabaza menos.