EATERS

L'infertilité féminine conduisait l'humanité vers un avenir sombre, probablement voué à l'extinction de la race humaine. Mais un remède contre le fléau des naissances zéro conduit à un fléau encore pire : une épidémie de morts-vivants ! Après l'apocalypse née de cette situation, certains avant-postes de survivants font tout pour trouver encore une raison de vivre. Certains se sont abandonnés à la folie, d'autres à la violence faite de jeux mortels et de petits régimes dictatoriaux. Dans cet environnement se déplacent deux soldats courageux qui cherchent des survivants à mettre en sécurité dans leur avant-poste ainsi que des non-morts à remettre à un scientifique qui cherche un remède contre le virus qui transforme les êtres humains en zombies. Il pourrait sembler infléchi le film de zombies ces dernières années, mais un produit tout italien manquait. Les chers non-morts se sont vus et entrevus dans plusieurs courts-métrages de production nationale (dont il faut absolument citer "L'été froid" de Claudio Tacchi et sa suite) ainsi que dans le divertissant "Bloodline" d'Edo Tagliavini, mais un film entièrement sur les zombies et la réalité dystopique dévastée par un virus tueur n'existait pas. C'était une question de temps et le cinéma de genre italien renaissant contribuerait à donner une nouvelle chair aux morts-vivants post-modernes. C'est ce qu'ont fait Luca Boni et Marco Ristori, deux jeunes cinéastes qui, avec "Eaters", signent leur premier long-métrage, en regardant visiblement vers le marché international. En effet, "Eaters" est un film de zombies à grande échelle qui naît évidemment de l'idée de plaire à un public géographiquement le plus dispersé possible, ce qui se remarque déjà dans l'idée de ne pas définir spécifiquement les lieux géographiques de l'action (mais les noms anglo-saxons des personnages laissent déjà entendre qu'il ne s'agit pas de l'Italie). Les rythmes, les décors et les zombies eux-mêmes sont de style américain, s'inspirant de l'high concept du renouveau du sous-genre zombie post-2000, avec des concessions de science-fiction, des décors post-apocalyptiques, des zombies rapides et en colère et une responsabilité primaire de la science pour la cause du désastre. Au final, "Eaters" est une expérience réussie, un excellent film d'horreur qui a le grand mérite de sembler beaucoup plus riche qu'il ne l'est en réalité. En effet, le film produit par Extremevideo, dont les réalisateurs font partie, a été tourné avec un budget vraiment très faible (nous sommes largement en dessous de 50 000 euros) mais en regardant le résultat, on ne le dirait pas, car la production a réussi à employer au mieux chaque ressource, en investissant dans une excellente post-production et en maximisant les éléments forts à disposition. Tout d'abord, une mention particulière aux effets de maquillage soignés par David Bracci (qui est également producteur) qui donne vie (désolé pour le jeu de mots) à des zombies soignés et effrayants qui n'ont vraiment rien à envier à ceux qui apparaissent dans les blockbusters américains. Ensuite, on remarque un excellent travail sur les lieux de tournage et les arrière-plans ajoutés en post-production, sans parler de la photographie de Paco Ferrari qui mise beaucoup sur des couleurs ternes et des tons grisâtres, parfaitement en harmonie avec l'atmosphère funèbre du film. Une chose inattendue pour un film de zombies indépendant est la soin engagé pour la délimitation des personnages. En général, dans ces œuvres, on mise tout sur des excès splatter qui tendent à divertir le spectateur pour ne pas l'engager dans une vision qui pourrait sembler pédante et répétitive. Au contraire, dans "Eaters", sans négliger les moments sanglants qui caractérisent le genre, on arrive aussi à donner vie à des personnages mémorables qui ne sont pas de simples accessoires au "bazar" zombiesque mis en scène. En particulier, Igor, interprété par un excellent Alex Lucchesi ("Piano 17"), est l'un de ces personnages mémorables et capables de porter un film entier : le type costaud qui sort des répliques de héros de film d'action à chaque occasion. Mais il ne s'agit pas de petites blagues faites pour elles-mêmes qui veulent seulement faire un clin d'œil au cinéma musclé des années 1980, mais d'une caractérisation bien précise d'un personnage ironique et en même temps fondamental dans l'histoire. Il en va de même pour Alen, interprété par Guglielmo Favilla ("L'inspecteur Coliandro"), le protagoniste "normal" contraint de devoir combattre non seulement contre les monstres qui peuplent la ville, mais aussi avec ses propres démons intérieurs et un passé qui ne veut pas l'abandonner. Complètent ce tableau de beaux personnages l Scientifique Gyno (Claudio Marmugi, également apparu dans "La première chose belle"), personnage clé aux multiples facettes, et la belle Alexis (Rossella Elmi), porteuse saine du virus qui représente à la fois une menace et un salut pour le genre humain. Mais je pourrais continuer, car entre "minuscules" émules de Hitler (Fabiano Lioi), des adolescentes robustes (Elisa Ferretti) et un groupe de terribles néonazis, "Eaters" comprend vraiment un large éventail de personnages excentriques et mémorables. Une critique qui doit cependant être irrévocablement adressée au film de Boni et Ristori est la construction des scènes d'action. En termes cinématographiques plus courants, il n'y a pas beaucoup d'action, mais les scènes montrant des combats corps à corps et avec des armes à feu ne sont pas très bien gérées. Elles manquent d'une bonne chorégraphie et, dans la vision d'ensemble, elles semblent maladroites et mal montées. Il faut dire que, à certains moments, même le rythme, déjà serré en raison de la multitude d'événements, montre un peu de fatigue, donnant l'impression que si le film était raccourci d'une dizaine de minutes, il aurait pu être plus fluide. Il s'agit cependant de petites choses dans un produit qui laisse certainement une marque, un exemple parfait de l'utilisation optimale des ressources disponibles. Curiosité. "Eaters" a bénéficié du soutien du réalisateur allemand Uwe Boll, qui a promu le projet en prêtant son nom et en s'occupant personnellement avec son étiquette de trouver une distribution internationale au film.