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Roberto Giacomelli
•En una tranquila ciudad rural del Medio Oeste estadounidense estalla repentinamente una extraña epidemia que convierte a los infectados en asesinos locos. La culpa de todo esto es una toxina transportada en un avión militar estrellado cerca del acueducto que suministra agua a la ciudad. El sheriff David Dutton, su esposa embarazada Judy, la joven enfermera Becca y el ayudante del sheriff Russell son algunos de los pocos que aún están inmunes al contagio y buscan encontrar una vía de escape de la ciudad, que mientras tanto ha sido puesta en cuarentena y asediada por los militares que, para llevar a cabo una estrategia de contención, están exterminando a todos los ciudadanos, sin distinción entre infectados y sanos.
"La ciudad será destruida al amanecer" versión 1973 es una película que, aunque no figura entre las más exitosas de George Romero, ha dejado su huella. No se trataba de un terror puro, como ya había querido experimentar el padre de "La noche de los muertos vivientes" con su película anterior "La temporada de la bruja", sino más bien un drama de acción anómalo contaminado de sugerencias de ciencia ficción. Su mayor mérito fue el de dar un punto de vista y un estilo inéditos al subgénero cinematográfico de los 'contagios', haciéndolo menos aséptico que sus predecesores y dotándolo de una maldad y una incorrección difícilmente rastreables en las películas pertenecientes a este género: en práctica se le daba un giro explotativo a un género de películas que a menudo y voluntariamente pertenecían al cine mainstream hollywoodiano. El éxito no fue de los más memorables en la carrera de Romero, y sin embargo "La ciudad será destruida al amanecer" ha sido copiado y citado innumerables veces en el cine de género que lo siguió, desde "Pesadilla en la ciudad contaminada" hasta "Planet Terror" pasando por el verdadero clon "28 días después", hasta el remake inevitable que llegó puntualmente en 2010 dirigido por Breck Eisner, precisamente en el momento en que en Hollywood rige la regla del 'todo vale' cuando se habla de remakes de terror.
Sin embargo, estamos aquí para saludar "La ciudad será destruida al amanecer" versión 2010 como un excelente remake, una película bien realizada y con varios puntos a favor, tanto que resulta complementaria más que sustitutiva de la película original. El primer ejemplo comparativo que viene a la mente al hablar de esta película en relación con el prototipo es "El amanecer de los muertos vivientes", otro remake de inspiración romeriana y otra excelente película. En la película de Eisner, así como en la película de Snyder, se intuye haber encontrado el camino correcto para recontar la historia ya conocida por el espectador y se hace no replicando al pie de la letra la película original, sino simplemente tomándola como inspiración, partiendo de premisas similares para llevar luego a la escena un desarrollo completamente diferente. Parece casi que la ciudad afectada por la epidemia contada en la película de Eisner no sea la misma en la que se ambientaba la obra de Romero, sino más bien un pueblo cercano, quizás el colindante que se vislumbra en una escena de la película; así como los protagonistas no son en absoluto los mismos aunque tengan el mismo nombre de pila, porque hacen cosas diferentes, se comportan de manera diferente, tienen psicologías profundamente diferentes y la diferencia no está dictada solo por la época en que las películas fueron producidas, sino por un verdadero deseo de cambiar completamente las cartas sobre la mesa.
En primer lugar, el nuevo "La ciudad será destruida al amanecer" tiene el mérito de un guion - obra de Scott Kosar ("No abras esa puerta" ; "El hombre sin sueño") y Ray Wright ("Pulse" ; "Caso 39") - que introduce importantes variaciones que tienen un efecto inmediato en la eficacia de la película. Los 'locos' son protagonistas de muchas escenas, todas muy logradas y capaces de quedar bien impresas en la mente del espectador por la carga de tensión ansiosa que logran generar; por lo tanto, se remedia esa falta que tenía la película original, la puesta en escena del peligro representado por los infectados. Además, aquí se decide eliminar el punto de vista científico y todos esos personajes 'sensibles' que en la película de Romero incorporaban la contraparte gubernamental de la abarrotada multitud de protagonistas: Kosar y Wright se centran en los ciudadanos no infectados, dan muy poca información sobre la causa y el desarrollo de la epidemia y transforman a los militares en verdaderos monstruos de crueldad, carentes de palabra y de moral, además de un rostro. Enemigos casi más romerianos que los puestos en escena por el mismo Romero, que aquí encarnan un sentimiento de antimilitarismo extremo.
En resumen, todo convence de esta película, incluso la delineación de los personajes y sobre todo del trío sheriff-ayudante-doctor. El primero, interpretado por Timothy Olyphant ("Die Hard - Vivir o morir" ; "Hitman"), es un hombre profundamente desanimado por el clima provinciano que lo rodea, un hombre que no se siente realizado sino atrapado por una realidad rural inadecuada para sus aspiraciones, el clásico pez grande atrapado en una charca de agua. Su ayudante, Russell, interpretado por Joe Anderson ("Across the Universe" ; "Rovine"), es en cambio un hombre simple, un amigo leal hasta el final, probablemente la encarnación de los valores del locus amoenus paradójicamente mal soportados por David. Luego está Judy, que tiene el rostro de la siempre buena Radha Mitchell ("Silent Hill" ; "El mundo de los replicantes"), esposa de David, de quien espera un niño, y único médico del pueblo, mujer fuerte y decidida aunque alejada de la heroína 'habitual' de las películas de terror a las que estamos acostumbrados. No está presente, en cambio, el personaje de Becca, interpretado por Danielle Panabaker ("Mr. Brooks" ; "Viernes 13"), clásica estatuilla a merced de los eventos puesta allí evidentemente solo para hacer número.
Extrañamente "La ciudad será destruida al amanecer" no sigue la moda splatter de los últimos años y, aunque se jacta de una serie de escenas violentas de gran impacto visual y emocional, prefiere apostar más por la construcción de la tensión en lugar del splatter gratuito.
Uno de los remakes más exitosos de la inmensa ola post-2000.
Curiosidad. La actriz Lynn Lowry, que en la película de 1973 interpretaba a Kathy, la niña que lentamente enloquece acompañada de su padre incestuoso, también aparece en este remake en el fugaz papel de la inquietante mujer en bicicleta que atraviesa las calles desiertas de la ciudad bajo la mirada del sheriff.