CUARENTENA

La periodista de televisión Angela Vidal intenta documentar, junto con su camarógrafo, la vida de los bomberos de Los Ángeles en servicio durante las horas nocturnas. Los bomberos reciben una llamada de un edificio del centro donde parece haber ocurrido un accidente a una anciana. La periodista va con ellos, pero pronto se encuentra documentando una situación de puro horror: en el edificio se está propagando un contagio que transforma a los infectados en locos rabiosos y sedientos de sangre. La autoridad sanitaria bloquea todas las vías de escape para contener el contagio, por lo que para los habitantes del edificio, la periodista, su colega y los bomberos el único objetivo es sobrevivir. Es el inicio del año, en las salas italianas llega un mockumentary extranjero que cuenta la historia de una reportera de televisión y su camarógrafo que, decididos a realizar un servicio veraz sobre el cuerpo de bomberos, se encuentran en un edificio donde se propaga una extraña epidemia capaz de transformar a los seres humanos en monstruos asesinos rabiosos… No, no están ante un inquietante déjà vu ni tampoco alguna suerte de maldición que les hace revivir de nuevo el año recién transcurrido, tal vez como le sucedía, con el mismo día idéntico vivido al infinito, a Bill Murray en "¡Qué bello es vivir". No es 2008, estamos en el año nuevo, no se trata de "[REC]", es su copia al carbón. Hablamos naturalmente de "Quarantine", último, solo en orden cronológico, ejemplo de la cannibalización estadounidense en perjuicio de gran parte de la cinematografía que no sea made in Usa. En los últimos años, de hecho, es tendencia ya muy difundida, entre los productores y las majors americanas, adquirir los derechos de películas que no sean en lengua inglesa para luego rodarlas de nuevo en su país, ya sea por falta de ideas o por apuntar a ganancias seguras, o por ambos motivos. Pero si desde un punto de vista comercial, y quizás también del espectador estadounidense que de otra manera difícilmente disfrutaría de la visión de ciertas películas, la elección podría parecer también compartible, lo mismo no se puede decir acercándonos a la cosa desde el punto de vista privilegiado del espectador italiano, que pudiendo disponer de cualquier película extranjera de todos modos doblada en lengua dantesca se encuentra, un poco demasiado a menudo últimamente, ante la visión de películas idénticas, o casi, entre sí. Y si, queriendo, se puede cerrar un ojo en algunos casos, del remake de la película asiática que quizás disfrutó de escasa distribución también aquí al "Funny Games" repropuesto, de todos modos, diez años después, lo mismo no se puede hacer con "Quarantine", llegado a la península a brevísima distancia de "[REC]", elección cuestionable de la distribución italiana que en lugar de apostar por joyas aún injustamente inéditas en el país decide proponer, después de solo 336 días, la copia desvaída de la misma película. Y ya, porque de eso se trata, de una copia desvaída. El pobre espectador no solo se encontrará ante una película ya vista, sino que tampoco podrá disfrutar de la belleza que recordaba, sino de un pálido clon infinitamente más débil. Si los americanos al menos se limitaran a simplemente hacer tal cual, el único aburrimiento al que nos enfrentaríamos sería el de encontrarnos con algo ya visto, pero aquí entra el daño además de la broma. En el yanqui debe estar arraigado un fuerte sentido de superioridad, una autoestima sin límites, no se explicaría de otra manera el querer a toda costa poner las manos sobre algo que ya funcionaba a las mil maravillas - tendencia encontrada en la gran mayoría de los títulos rehechos en los Estados Unidos - terminando luego, la mayoría de las veces, por empeorar el resultado inicial. Cosa que ocurre puntualmente también en este caso, gracias, o sería mejor decir, a causa del trabajo en la fase de guion de los hermanos Drew y John Erick Dowdle, con el segundo también encargado de la dirección. La historia de "Quarantine", la mayoría de los eventos, de los encuadres son los mismos de "[REC]" pero donde la película intenta diferenciarse falla miserablemente debilitando notablemente, si no desintegrando, el resultado final. Falta el altísimo nivel de tensión del predecesor español, su fuerte sentido de terror, sus sacudidas de adrenalina, las escenas culminantes no tienen absolutamente el mismo impacto. En pocas palabras, "[REC]" daba más miedo. Además de perder por el camino buena parte de las dinámicas relacionales y de los detalles de la historia que resultarán decisivos en la llegada al gran final. El final, el punto más doloroso de toda la película, la diferencia más grande y más grave con el original, que pierde ese toque de genialidad ibérica capaz de mezclar totalmente las cartas sobre la mesa, de quitar al espectador esa seguridad que se estaba creando sobre las causas de la desgracia dejándolo, al término de la visión, con más de una interrogante, para apuntar a una obtusa racionalización de los eventos que no puede suscitar, naturalmente, ningún sobresalto en quien mira sino el de un aburrido irritación. Pero después de todo, si ya desde el título de la película, sus pósters y sus tráilers era claro cuánto la producción había renunciado desde el principio a ese delicioso halo de misterio y a intentar sorprender al público, no se podía esperar una rehabilitación in extremis en los últimos cinco minutos de la película. Entre las pocas novedades positivas de "Quarantine" podemos enumerar algunos apreciables insertos splatter como piernas rotas o dedos amputados, y un par de secuencias inéditas como la del francotirador o, sobre todo, el asesinato a golpes de cámara con tanto de simpáticos salpicones de sangre en el objetivo. Se mueven bien los dos protagonistas, dos rostros conocidos por los aficionados al horror: Jennifer Carpenter, fantástica en el papel de la endemoniada en "The Exorcism of Emily Rose", y Jay Hernandez, ya torturado en el primer "Hostel" y que se enfrentó a un destino peor en el segundo. En definitiva, ya sea que hayan visto "[REC]" o no, nuestro consejo es poner en cuarentena la película de los hermanos Dowdle y dedicar esa hora y media que habían previsto al joyero de Balagueró y Plaza, el resultado en ese caso será sin duda satisfactorio: si es la primera vez habrán colmado una laguna y recuperado una gran película, si ya la habían visto... ¡no corran el riesgo de verla empeorada! Merece media calabaza más.