GF
Gianluca Fedele
•Le « panique » : c’est ainsi qu’on appelle le syndrome pour lequel les gens ne parviennent plus à sortir des espaces fermés, restant ségrégés au travail ou à la maison ; la nature a repris le dessus et s’est réappropriée de ses espaces. Dans cette situation apocalyptique, Marc se met en route, passant par les égouts de la ville pour chercher sa petite amie disparue, et Enrique, l’homme qui, si le monde avait continué normalement, l’aurait licencié du travail, lui donne un coup de main.
Les frères Pastor, après « Carriers – Contagion mortelle », pensent en grand et se consacrent à une réinterprétation de ce qui était « L’Ange exterminateur » de Buñuel en version moderne et apocalyptique, ne limitant plus l’impossibilité de se déplacer à une classe sociale précise mais étendant la situation vécue dans le film à l’ensemble du monde, allant même jusqu’à évoquer l’écologisme et la lutte de l’homme contre la nature. Avec un bon budget, ils réalisent donc un autre film apocalyptique (ici, de production espagnole, contrairement à de nombreuses productions récentes) dans lequel les gens ne parviennent plus à sortir des lieux fermés parce que la nature semble avoir le contrôle sur le reste du monde, les obligeant à se déplacer par les égouts ou à rester enfermés à la maison, au bureau ou dans tout autre lieu où ils se trouvent.
Le film en question n’est pas un mauvais produit, il propose deux heures d’agréable divertissement, mais l’ampleur du travail aurait pu être bien différente. L’histoire en soi est machinique et nécessite l’insertion de nombreux éléments, sans lesquels le récit aurait été trop statique : des écrits trouvés sur les murs, des rencontres fortuites qui résolvent des doutes, des sacs à dos cachant des objets volés ouverts au bon moment et au bon endroit, etc. sont toutes des choses nécessaires pour que quelque chose avance.
Les deux protagonistes sont peu percutants, reprenant les stéréotypes habituels et étant mus par l’amour et le désir d’aider le prochain même de manière inconditionnelle, une caractéristique dont souffrent presque tous les personnages qui apparaissent, qui, à l’exception de quelques petites exceptions, ne sont jamais égoïstes, « cons » ou méchants, mais toujours prêts à donner un coup de main et dédiés de manière excessive à un galant qui résulte difficilement crédible pendant une crise de cette ampleur.
Une autre note négative doit être signalée pour les passages oniriques, dignes d’un clip vidéo d’Irene Grandi, avec la petite amie du protagoniste qui court sans but dans une forêt et, surtout, la plus embarrassante des trouvaille est la fin que même l’ONU n’approuverait pas pour son impudence : involontairement comique et vaguement similaire, en outre, à une publicité des Kellog’s Coco Pops en version progressiste.
Cela dit, le produit est techniquement bien réalisé et propose quelques bonnes scènes d’action (et on ne parle pas de l’attaque comiquement chorégraphiée du supermarché) et de tension, nous montrant cependant que les réalisateurs ont bien étudié au moins le film de Boyle dont tout semble s’inspirer.
Le casting fait son travail sans excès, mais nous avons le bon côté que, étant cette production européenne, au moins nous ne trouvons pas un Brad Pitt qui devrait être un employé de bureau malchanceux ou une Milla Jovovich qui devrait être une caissière dans un magasin de jouets.
Parmi les noms à signaler, citons Marta Etura, déjà vue récemment dans « Bed time » et dans « Cella 211 » et le protagoniste, Quim Gutierréz de l’également récent « La verità nascosta ».
En conclusion, si vous aimez les films apocalyptiques sans prétention mais qui vous fassent passer deux heures de divertissement, « The Last Days » peut être vu, mais si vous le ratez, ne vous en faites pas, cela ne vaut pas la peine de le chercher.
