MARTYRS

1971. Lucie, una niña desaparecida durante más de un año y mantenida encerrada en un matadero abandonado, es encontrada en estado de confusión mientras deambula por la carretera. Lucie logró escapar de su cautiverio, pero se ha encerrado en sí misma y no quiere contar a nadie lo que le sucedió durante ese largo período de sufrimiento… nadie excepto Anna, una compañera de su edad que pronto se convierte en su mejor amiga dentro del hospital donde es ingresada. Quince años después, Lucie sigue conmocionada por aquel suceso que le cambió la vida para siempre, pero un día reconoce en una fotografía de un periódico local los rostros de sus captores y, junto a la fiel Anna, se dirige a su casa con un rifle de caza. Será el inicio de una espiral de horrores y sufrimientos. ¿Quiénes son los mártires? Un mártir es, según la religión cristiana, alguien que se sacrifica a sí mismo, entrega su vida y se convierte en testigo de un mensaje de fe incluso frente a los suplicios más atroces. El martirio, por tanto, por acepción del término mismo, es un vehículo a través del cual se quiere transmitir un mensaje que tenga una importancia tal que trascienda la misma condición de ser viviente. Dos son, por tanto, los elementos que están en la base del martirio: la fe y el suplicio; los mismos elementos que Pascal Lauger, director y guionista de "Martyrs", coloca en el centro de su cruda reflexión sobre la ética religiosa y la estética de la violencia. Lauger, ya autor de la sugerente pero no del todo lograda historia de fantasmas "Saint Ange", forma parte de ese grupo de talentosos directores de ultramar que están reescribiendo la historia del cine de terror francés: de hecho, desde que en 2003 Alexandre Aja dirigió "Alta tensión", el cine francés de miedo no parece tener más límites en cuanto a lo mostrable y lo narrable. Ya en los primeros meses del nuevo milenio, los franceses habían demostrado estar bien predispuestos al "extremo" con dos obras de autor que causaron mucho revuelo y normalizaron la violencia y el sexo incluso en el circuito de ensayo, los dos films en cuestión eran "Boise-moi" y "Irreversible". El joven Aja, luego, se divirtió creando un thriller-splatter que dirigiera hacia un tipo de cine más comercial ese tipo de atrocidades, apuntando naturalmente a un divertido y divertido festival de efectos especiales, hecho de salpicaduras de sangre y miembros amputados. La carretera, sin embargo, ya estaba allanada y desde entonces han llegado "A l'intérieur", "Frontières" y más recientemente "Martyrs", todos productos centrados en la espectacularización extrema de la violencia y el sufrimiento, característica bien comerciable en los últimos años gracias al gran éxito que está teniendo el subgénero de los llamados "torture porn". "Martyrs" puede, sin embargo, considerarse un poco el punto de no retorno de todo esto. Lauger no se limita al efecto especial, no pone en escena una fiesta del sado-splatter, sino que va más allá y logra transfigurar el verdadero sufrimiento en la película. Uno piensa, de hecho, que más allá de "Martyrs" no puede haber nada en materia de "torture porn", porque con esta película se ha alcanzado el grado máximo de sublimación del género, tanto en cuanto a violencia exhibida-sufrida como en el campo expresivo-conceptual. "Martyrs" es una película que actúa directamente y al mismo tiempo sobre el estómago y el cerebro, apunta al shock visual pero también plantea algunos interesantes puntos de reflexión: el espectador es guiado de la mano y convertido en "testigo" (y, por tanto, "mártir") de un remolino de locura y violencia física y psicológica, cada vez más atroz, cada vez más explícita, pero al mismo tiempo se le ofrece un singular enfoque analítico al fanatismo religioso. "Martyrs" explora el universo de la masonería clerical, del sufrimiento inducido por "nobles fines", pero lo hace subrayando la inmoralidad, la deriva egoísta y el carácter "caprichoso", resultando eficazmente crítico. De la misma manera, se invierte la normalidad cotidiana burguesa, aquí representada por una pareja de verdugos que, cuando no operan sobre sus víctimas, son padres amorosos y trabajadores respetables. El horror de la clase media, la monstruosidad en la normalidad, vista desde la perspectiva de quien ha sufrido y ha quedado psicológicamente afectado. Lauger, que en su película anterior había demostrado tener una mano muy elegante, también está en plena forma en "Martyrs", para el cual no renuncia a su estilo refinado y limpio, aquí fuertemente antagónico a las imágenes extremas mostradas. Excelentes las actuaciones del reparto, en el que destacan las interpretaciones de las dos intensas protagonistas Morjana Alaoui (Anna) y Mylène Jampanoï (Lucie), dos hermosas actrices al servicio de dos personajes límite: Lucie es una freak mentalmente perturbada y presa del masoquismo que encuentra el equilibrio en Anna, una chica de buena familia que ha renunciado a todo por amor a Lucie y de la cual sufre una influencia destructiva. "Martyrs" también es una película esquizofrénica, cambia de personalidad al menos tres veces durante los 97 minutos de su duración: se pasa de una película de venganza que quiere homenajear el cine de los años 70 a una película de terror puro, hecha de monstruos jadeantes (la "criatura" interpretada por Isabelle Chasse es una de las figuras más inquietantes y perturbadoras del cine de terror de los últimos años), desollamientos y pesadillas, hasta transformarse nuevamente en una película de tortura a regla, hecha de segregación y sadismo. Quizás sea esta última parte, de todos modos la más importante a los fines del mensaje conceptual, la que resulte menos lograda por su extrema repetición sádica, que a la larga podría cansar al espectador. "Martyrs" es, por tanto, una película importante para su género, un orgasmo dentro del filón cinematográfico dedicado a la tortura, que sin embargo logra ofrecer múltiples y interesantes puntos de análisis, entre ellos la misma reflexión sobre lo "mostrable" en el cine. Voyeurismo sí, pero con alma.